Развитие творческой активности учащихся старших классов средствами печатной графики на занятиях изобразительного искусства

Таким образом, печатная графика представляет собой единый художественно-творческий и учебно-познавательный процесс, который позволяет развить  творческую активность: воображение, фантазию, приобрести особое видение мира и утонченность восприятия, а так же теоретические знания и практические навыки в этой области.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Выводы  по первой главе

 

Анализ психолого-педагогической литературы позволяет сделать следующие  выводы:

Творческая  активность – это повышение общеобразовательного и квалификационного уровня, формирование личности. Это стремление к постановке новых   задач, решений,    внесение в трудовой процесс  новых, прогрессивных, ранее не использовавшихся элементов, участие в рационализаторстве и изобретательстве. Для формирования   творческой активности необходимо включать учащихся в процесс решения конструкторских и идейно-проблемных заданий.  Так же целью является  становление творческой личности ребенка, развитие его эмоциональной сферы, где одним из главных факторов является умение понимать прекрасное в природе, во взаимоотношениях с другими людьми;

Печатная графика  как один из видов тиражного искусства  имеет собственный язык и своеобразие; в своем арсенале имеет массу  художественных возможностей, воспользовавшись которыми мастер создает неповторимые шедевры;

Печатная графика представляет собой единый художественно-творческий и учебно-познавательный процесс, который позволяет развить  творческую активность: воображение, фантазию, приобрести особое видение мира иутонченность восприятия, а так же теоретические знания и практические навыки в этой области.

 

 

 

 

 

 

ГЛАВА II. ХОД ВЫПОЛНЕНИЯ ПРАКТИЧЕСКОЙ ЧАСТИ ВЫПУСКНОЙ КВАЛИФИКАЦИОННОЙ РАБОТЫ

                        2.1 Выбор темы практической части

Тему творческой части моей дипломной работы продиктовала мне сама техника гравюры на картоне, которая близка мне по характеру и тем эффектам, что в ней присутствуют. Благодаря первоначальным экспериментам в этой технике ко мне пришло осознание ее уникальности, ведь каждый последующий оттиск с доски незначительно отличается от другого. Гравюра на картоне    произвела на меня огромное впечатление   своими постоянными новшествами и дополнениями в процессе работы в материале.  Несомненно, она имеет много общего  с такими техниками как ксилография и линогравюра. Однако неповторимые переходы в серых и светлых пятнах, уникальные фактуры этих пятен натолкнули меня на мысль о мистических образах. Жанроваякомпозиция, выбранная мной на тему романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита» дает возможность отразить особенности этого произведения, в технологии гравюра на картоне. Так как в этом произведение присутствует мистика, сумеречные состояние, двойная сюжетная линия, противопоставление света и  тьмы, все это возможно передать спецификой данной техники.

2.2  Разработка концепции и эскизов

Выполняется серия  эскизов формата А4, (приложение 3, Рис. 1-6) в которых продумывается композиция основных тональных пятен. Учитывая, что одним из основных выразительных средств печатной графики является пятно, ее преимущество в том, что форму любого предмета, выразительность силуэта человеческой фигуры возможно передать всего несколькими линиями или пятнами. Создавая эскизы и работая  «в тоне», я убедилась, что пространственное ощущение создают не только не занятые изображением участки листа, но часто и проступающий под печатным слоем фон бумаги. После выбора наиболее удачных первичных эскизов (приложение 3, Рис.6-11) идет проработка главных элементов на ватмане в натуральную величину(приложение 3, Рис. 12-19). В сюжетной линии выбранного жанра выражается главная тема.  В разработке тональных пятен выражается баланс черного, белого, серого и фактура пятен. На этом этапе  существует необходимость использования натурного материала (фотографии, репродукции, наброски, зарисовки,  иллюстрации). Важно упростить форму предметов изображения, подчеркнуть выразительные стороны, упустив малозначительные детали. Затем готовый эскиз и выполняется на кальке в перевернутом виде и переносится на картон. Для наибольшей точности перенесения крупных, средних и особенно мелких элементов можно использовать зеркало.

2.3    Этапы выполнения художественно  – творческой части

Размер картона  должен соответствовать размеру  печатного листа. Это рекомендуется  делать для автоматической коррекции  тонального пятна по центру листа  во время печати или для контроля ненужного смещения  тональных пятен в том случае если проводится цветная печать в несколько слоев. Сама доска вырезается и вынимается из куска картона таким образом, чтобы она (доска) была по центру. Это делается для того, чтобы при  проведении печати ее можно было бы вставить в картонную «раму» обратно. Выбирать  картон  нужно в соответствии с задуманной фактурой. Картон может быть разным по степени жесткости  и содержанию клея. Легче всего резать и вытягивать слои рыхлого картона. Боковая поверхность картона выбирается индивидуально с толщиной  от 1 – 3 мм.

С помощью кальки, зеркала и карандаша на картон переносится рисунок (эскиз). Черно-белый  эскиз в натуральную величину кладется рядом для контроля высоких  элементов.  

Тональные пятна представляют собой замкнутый контур, который прорезается резаком на поверхности картона. Так как у нас высокая печать и краска накатывается на выступающие элементы при помощи валика следует помнить основной принцип гравирования  доски – бережем черное. Мелкие элементы черного тона выполняются с крайней осторожностью. Их так же можно наклеить на доску  при помощи ПВА клея, если они случайно в процессе вытягивания слоев отошли от поверхности. Основные пятна можно пометить карандашом во избежание путаницы с тоном.

Во время печати важно  организовать рабочее место таким  образом, чтобы все необходимые  инструменты и подручные материалы  были под рукой. Большая плоская  палитра для раскатывания типографской краски обычно выглядит как плоская  гладкая поверхность. Краска выкладывается из герметичного контейнера на поверхность палитры шпателем. При помощи гладкого валика  производится ее раскатка по поверхности палитры. Качество красочного слоя оценивается визуально и на звук с характерным «отлипанием» от поверхности. После всех предварительных проверок печатающих элементов на  гравированную доску наносим  при помощи валика равномерно, без давления типографскую краску, просматривая, и анализируя, где более темное и светлое пятно.  Доска и картонное поле переносятся на печатный станок и вставляются друг в друга. Сверху  помещается чистый лист бумаги того же размера, проводится совмещение краев. На станке регулируется давление, и проводится печать. Во время всей работы необходимо соблюдать технику безопасности. Типографская краска сохнет не сразу, поэтому лист нужно положить на ровную поверхность и провести анализ  печати, оценить преимущества и недостатки.  Полученный печатный лист и последующие листы  помечаются карандашом (фамилия, название, техника, № оттиска, год исполнения). 

Графические листы  принято оформлять под стекло. Готовая работа (оттиск) помещается в паспарту, при этом  нужно  помнить, что края  печатного пятна  и авторская подпись карандашом должны быть видны. Работа прокладывается с задней стороны гофрокартоном, после чего помещается в раму под стекло. Цвет, ширина  паспарту и толщина рамы выбираются  индивидуально.

 

Выводы  по второй главе

В процессе выполнения практической части дипломной работы, мною была выполнена следующее:

1. Определение жанра и техники,  проведение анализа  литературного источника М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита», изучение аналогов работ в технике гравюра на картоне (  Добужинский, А.Д. Гончаров, Д.И. Митрохин, В.А. Фаворский, Л.П.Лапин,  и др.);( приложение 2).
2. Разработка эскизов, где велась разработка основных тональных «пятен» и вводилась сюжетная линия.( выполнено 49 эскизов, первоначально было отобрано 9 эскизов, для работы в материале выбрано три эскиза.).
3. Проведена работа по созданию эскиза в натуральную величину, переведение на кальку, проводились уточнения с помощью зеркала. Проведено гравирование доски (картона). Проведена печать с выполнением серии оттисков различных состояний.

 

Серия эстампов, выполненные в технике гравюра на картоне,   имеют художественно-творческую значимость, так как могут использоваться в выставочной деятельности, как демонстрационный материал для выполнения работ в этой технике, а также развития творческой активности.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ГЛАВА III. ОРГАНИЗАЦИЯ И ПРОВЕДЕНИЕ ОПЫТНО-ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЙ РАБОТЫ ПО  РАЗВИТИЮ ТВОРЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ УЧАЩИХСЯ В ПРОЦЕССЕ ПРИМЕНЕНИЯ ПЕЧАТНОЙ ГРАФИКИ В ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

3.1 Анализ  программ 

 

Во время прохожАнализ программ (государственные программы по изобразительному искусству Б.М.Неменский, Г.И Данилова)

Программа Б. М. Неменского построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействий искусства с жизнью. Цель: развить у ребенка интерес к внутреннему миру человека, способности «углубления в себя», осознания своих внутренних переживаний. В общем в целом программа предоставляет учителю и учащимся свободу творчества для решения общей учебной задачи. Основная цель программы Б.М. Неменского  - развивающая. (приложение 1, рис.1)

Рабочая программа Г.И.Даниловойконкретизирует содержание предметных тем образовательного стандарта, даёт  распределение учебных часов по разделам курса и рекомендуемую последовательность изучения тем и разделов учебного предмета с учётом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей учащихся, определяет минимальный набор практических работ, выполняемых учащимися. Развивающий потенциал курса мировой художественной культуры напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатлённые в ярких образах.

Принимая во внимание специфику предмета, его непосредственный выход на творческую составляющую человеческой деятельности, в программе упор сделан на деятельные формы обучения, в частности на развитие творческой активности и интерпретаторских способностей (функцию - исполнитель) учащихся, на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и социокультурного опыта и усвоения ими элементарных приёмов анализа произведений искусства. В содержательном плане программа следует логике исторической линейности (от культуры первобытного мира до культуры ХХ века). (приложение 1, рис.2)

Практика проходила в МОУ СОШ №40 г. Тюмени в 11 «В» классе, с группой учеников из 15  человек.

Школа работает по учебной  программе, основываясь на методику В.М.Неменского.

Задачами было обнаружить проблемные области в развитии творческой активности, а также дать ей оценку  и провести ряд занятий с последующим  анализом развития полученных результатов.

 

Весь материал представляет перед собой разработку 2 типов  оценочных критериев: критерии творчества и критерии творческой активности. К критериям оценки творческой активности со стороны творчества, я определила такие понятия как -импровизация, индивидуальность, вариативность, подражание. К критериям творческой активности со стороны активной деятельность – понимание, запоминание, овладение, воспроизведение, преобразование.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Критерии оценивания:

Критерии	Формулировка  критериев	Результаты развития творческой активности
		высокий	средний	низкий
Увлечение. Интерес к обучению	Интерес к обучению и  творчеству- состояние творческого  подъема, повышенный интерес к творческому  выполнению заданий	Выражает работу с  полной отдачу, заинтересован результатом. Повышенный интерес.	Выполняет работу спокойно, размеренно,  с включением в нее.	Не заинтересован, выполняет  работу без интереса.
Импровизация и воображение	Творческий подход без  предварительной подготовки. Способность  создавать образы без работыс аналогами.	Создает художественные образы без подготовки. Свободно выполняет  задания.	Выполняет задания с  обращением к аналогам. Без подготовки.	Долго готовится, обдумывая, как начать работать, обращается к  аналогам.
3.Индивидуальность	Своеобразное, нестандартное решение творческой работы с применением собственного стиля	Самостоятелен в исполнении творческой работы.	Заимствует стиль и  манеру в изображении, но вводит и  свои приемы.	Заимствует. Повторяет  работы других.
4.Понимание	Усвояемость теоритического материала	Усваивает материал в  отведенные сроки	Усваивает частично.	Усваивает медленно, не понимает материал.
5.Запоминаемость	Способность запечатлеть  в памяти полностью,с первого  раза. весь объем информации	Запоминает материал сразу	Запоминает материал после повторения	Запоминает плохо, даже после многократного повторения.
6. Воспроизведение	Выполнение реконструкции  повторения приемов, способов.	Воспроизводит без помощи преподователя, приемы, способы, выполняя творческие задания.	Нуждается в помощи преподавателя при выполнении творческого задания	Не может повторить  тв.задание. Нужна помощь со стороны.
7. Преобразование (интерпретация)	Видоизменение тв.заданиена  основе данного	Может видоизменять, интерпретировать	Интерпретирует однообразно	Не может интерпретировать без помощи преподователя.
8.Вариативность	Наличие нескольких вариантов  в исполнении творческого задания.	Выполняет более 5 вариантов  задания	Выполняет 2-3 задания.	Выполняет 1 работу.
9. Рефлексия ( волевой  акт общения).	Критический анализ на результат своей деятельности. Принятие оценки окружающих.	Вступает в акт общения, осуждения. Согласен с пожеланиями  со стороны сверстников	Не может оценить  свою творческую работу, но согласен с  предложениями сверстников.	Не имеет желания  обсуждать творческую работу с другими сверстниками.