Развитие творческой активности учащихся старших классов средствами печатной графики на занятиях изобразительного искусства

«Способность  творчества есть великий дар природы; акт творчества, в душе творящей, есть великое таинство; минута творчества есть минута великого священнодействия»

Виссарион Григорьевич Белинский

Творчество  — процесс деятельности, создающий  качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания субъективно нового. Основной критерий, отличающий творчество от изготовления (производства) — уникальность его результата. Результат творчества невозможно прямо вывести из начальных условий. Никто, кроме, возможно, автора, не может получить в точности такой же результат, если создать для него ту же исходную ситуацию. Таким образом, в процессе творчества автор вкладывает в материал некие несводимые к трудовым операциям или логическому выводу возможности, выражает в конечном результате какие-то аспекты своей личности. Именно этот факт придаёт продуктам творчества дополнительную ценность в сравнении с продуктами производства.

Творчество  — это:деятельность, порождающая  нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее;создание чего-то нового, ценного не только для данного человека, но и для других;процесс создания субъективных ценностей.

С. Л. Рубинштейн впервые правильно указал на характерные  особенности изобретательского  творчества: «Специфика изобретения, отличающая его от других форм творческой интеллектуальной деятельности, заключается в том, что оно должно создать вещь, реальный предмет, механизм или приём, который разрешает определенную проблему. Этим определяется своеобразие творческой работы изобретателя: изобретатель должен ввести что-то новое в контекст действительности, в реальное протекание какой-то деятельности. Это нечто существенно иное, чем разрешить теоретическую проблему, в которой нужно учесть ограниченное количество абстрактно выделенных условий. При этом действительность исторически опосредствована деятельностью человека, техникой: в ней воплощено историческое развитие научной мысли. Поэтому в процессе изобретения нужно исходить из контекста действительности, в который требуется ввести нечто новое, и учесть соответствующий научный контекст. Этим определяется общее направление и специфический характер различных звеньев в процессе изобретения».

Творчество  можно рассматривать не только как  процесс создания чего-то нового, но и как процесс, протекающий при взаимодействии личности (или внутреннего мира человека) и действительности. При этом изменения происходят не только в действительности, но и в личности.

«Личность характеризуется  активностью, стремлением субъекта расширять сферу своей деятельности, действовать за границами требований ситуации и ролевых предписаний; направленностью — устойчивой доминирующей системой мотивов — интересов, убеждений и т. д.…». Действия, выходящие за границы требований ситуации, и являются творческими действиями.

В соответствии с принципами, описанными С. Л. Рубинштейном, производя изменения в окружающем мире, человек меняется сам. Таким образом, человек изменяет себя, осуществляя творческую деятельность.

Б. Г. Ананьев  считает, что творчество — это  процесс объективации внутреннего мира человека. Творческое выражение является выражением интегральной работы всех форм жизни человека, проявлением его индивидуальности. (набрать творчество википедия).

Активность  личности — особый вид деятельности или особая деятельность, отличающаяся интенсификацией своих основных характеристик (целенаправленности, мотивации, осознанности, владения способами и приёмами действий, эмоциональности), а также наличием таких свойств как инициативность и ситуативность.

Термин активности широко используется в различных сферах науки как самостоятельно, так и в качестве дополнительного в различных сочетаниях. Причём в некоторых случаях это стало настолько привычным, что сформировались самостоятельные понятия.

В социологии используется понятие социальной активности. Социальная активность рассматривается как явление, как состояние и как отношение. В психологическом плане существенным представляется характеристика активности как состояния — как качество, которое базируется на потребностях и интересах личности и существует как внутренняя готовность к действию. А также как отношения — как более или менее энергичная самодеятельность, направленная на преобразование различных областей деятельности и самих субъектов. (В. Ф. Бехтерев 1996.)

Одной из главных теоретических проблем при рассмотрении понятия активности личности является соотнесение понятий «активности» и «деятельности». Трудность заключается в том, что в большом количестве случаев эти термины выступают как синонимы.

На основе анализа  позиций специалистов, выделяют ряд общих существенных признаков активности личности. К ним относятся представления об активности как:

форме деятельности, свидетельствующем о сущностном единстве понятий активности и деятельности;

деятельности, к которой у человека возникло собственное внутреннее отношение, в которой отразился индивидуальный опыт человека;

личностно значимой деятельности: форме самовыражения, самоутверждения человека с одной  стороны и о человеке, как о  продукте активного и инициативного  взаимодействия с окружающей социальной средой — с другой;

деятельности  направленной на преобразование окружающего  мира;

качестве личности, личностном образовании, проявляющимся  во внутренней готовности к целенаправленному  взаимодействию со средой, к самодеятельности, базирующейся на потребностях и интересах личности, характеризуемой стремлением и желанием действовать, целеустремлённостью и настойчивостью, энергичностью и инициативой.

Уровень активности, её длительность, устойчивость и другие показатели зависят от согласованности и оптимальных сочетаний разных компонентов: эмоционального, мотивационного и др. В связи с чем, в зависимости от способа связи психических и личностных уровней активности она может приобретать оптимальный или неоптимальный характер. Например, поддерживать определённый уровень активности можно двумя способами: перенапряжением всех сил, что ведёт к утомлению, падению активности, и за счёт эмоционально-мотивационного подкрепления. (К. А. Абульханова-Славская, 1991). Именно эти два подхода, например, отличают традиционное обучение в высшей школе, построенное с опорой на лекционные занятия и инновационные формы обучения, опирающиеся на методы активного обучения активное обучение.

Проблема творчества имеет долгую и спорную историю. Во все времена она являлась объектом пристального внимания мыслителей и ученых (философов, психологов, педагогов). Понятие "творчество" восходит к трудам Платона и Аристотеля. В философской литературе употребление понятия "творчество" многопланово. Оно рассматривается как "активность", "процесс", "вид деятельности", "форма деятельности" и т.д.

Различные его  стороны отражаются в понятиях "творческое начало", "творческое развитие", "творческие возможности", "творческое мышление", "творческая активность", "творческое отношение", "творческая деятельность", "творческий труд", "творческая личность", "творческая индивидуальность".

В философском  понимании   (Н.А. Бердяев. К. Юнг. В.Ф. Овчинников и др.) феномен творчества  определяется как то, что свойственно  живой и неживой природе, человеку и обществу, и выступает как механизм продуктивного развития.Психологи (Д.Е. Богоявленская, А.Н. Леонтьев.Я.А. Пономарев и др.) рассматривают творчество как продукт мыслительной деятельности, что имеет принципиальное значение для нашего исследования, как один из важнейших механизмов развития личности.

Определения, даваемые в специализированных изданиях, характеризуют  творчество как деятельность по созданию качественно нового, никогда ранее  не бывшего  по замыслу и материальному  воплощению. Это относится к материальным и культурным ценностям в области производства, науки, литературы, искусства и т.д.

В педагогической литературе творчество  или творческая деятельность определяется как деятельность, дающая новые, впервые создаваемые  оригинальные продукты, имеющие общественное значение (В.И. Андреев, Ю.Л. Козырева.Ю.Н. Кудюткин и др.). Исследователи (Л.К.Веретенникова, С.Г. Глухова, П.Ф. Кравчук и др.) рассматривают сущность творчества , как  через личность, ее характеристики, так и через процессы, имеющие место в творческой деятельности. Однако большинство ученых выделяет в качестве характерных признаков творчества новизну, оригинальность и уникальность, и оп-ределяют творчество как деятельность, порождающую нечто новое, никогда ранее не имевшее место. Ряд авторов (Т.Г. Браже, A.M. Матюшкин. И.Ф. Харламов) подчеркивает, что характерной чертой творчества помимо новиз-ны является также и социальная значимость результата деятельности.Вы-ражая общепризнанное понимание творчества И.Б. Гутчин пишет: "Творчество - это целенаправленная деятельность человека, создающая новые ценно-сти, обладающие общественным значением... Творчество всегда содержит в себе элементы новизны и неожиданности".

Творческая  активность – это повышение общеобразовательного и квалификационного уровня, формирование личности. Это стремление к постановке новых   задач, решений,    внесение в трудовой процесс  новых, прогрессивных, ранее не использовавшихся элементов, участие в рационализаторстве и изобретательстве. Для формирования   творческой активности необходимо включать учащихся в процесс решения конструкторских и идейно-проблемных заданий.  Так же целью является  становление творческой личности ребенка, развитие его эмоциональной сферы, где одним из главных факторов является умение понимать прекрасное в природе, во взаимоотношениях с другими людьми. Посредством восприятия изобразительного искусства у детей формируется представление об идеалах современников, о культуре прошлых  эпох  и нового времени.

В своё время  о загадочности процесса творчества говорил Кант: “…Ньютон все свои шаги, которые он должен был сделать от первых начал геометрии до своих великих и глубоких открытий, мог представить совершенно наглядными не только себе самому, но и каждому другому и предназначить их для преемства; но никакой Гомер или Виланд не может показать, как появляются и соединяются в его голове полные фантазии и вместе с тем богатые мыслями идеи, потому что сам не знает этого и, следовательно, не может научить этому никого другого”.

Как утверждает И.Ю. Кулагина, рассматривая особенности подросткового возраста, в связи с повышением интеллектуального развития подростка ускоряется и развитие воображения. Сближаясь с теоретическим мышлением, воображение дает импульс к развитию творчества подростков. Воображение подростка, как выделяет И.Ю. Кулагина, «конечно, менее продуктивно, чем воображение взрослого человека, но оно богаче фантазии ребенка». При этом Кулагина И.Ю. отмечает существование двух линий развития воображения в подростковом возрасте. Первая линия характеризуется стремлением подростками к достижению объективного творческого результата. Она присуща далеко не всем подросткам, но все они используют возможности своего творческого воображения, получая удовлетворение от самого процесса фантазирования.

  1.2. Возможности   печатной графики   в развитии творческой активности учащихся на уроках изобразительного искусства

Печатная графика  как один из видов тиражного искусства  имеет собственный язык и своеобразие; в своем арсенале имеет массу  художественных возможностей, воспользовавшись которыми мастер создает неповторимые шедевры. В связи с творческим характером печатной графики она уживается и с  современными тенденциями развития искусства. 

Техника «ГРАВЮРА НА КАРТОНЕ» самая молодая среди родственных ей техник печатной графики и находится на стадии творческого эксперимента. Трудно сказать, какая именно технология печатания способствовала в большей степени ее возникновению. Сколько бы ни было теорий и споров по этому поводу, всеми признана первостепенная роль гравюры. В этой технике она играет главную роль «Гравюра прочно вошла в историю искусства, тесно переплетясь с книгопечатанием, и, следовательно, заняла свое место в истории цивилизации. Громадны были в свое время и ее заслуги в деле популяризации произведений живописи и рисунка. В настоящее время гравюра как самостоятельный вид искусства занимает одно из первых мест графических искусств». В наши дни, наряду с уже ставшими классическими линогравюрой и литографией , развивается техника гравюра на картоне. Она востребована как графиками, так и созерцателями их творений. Техника гравюра на катроне  приобретает популярность благодаря выставкам графической печатной графики. Их выставочная  деятельность, стремление привнести в печатную графику свои коррективы и нововведения дали почву для творчества другим художникам. Те, в свою очередь, освоив технологию гравюры на картоне, стали искать свои оригинальные способы изготовления формы для оттиска.

«Каждые три-четыре года в международной печатной станковой  графике обновляются общие приоритетные пути: она стремится то к монументализации листа, то к синтезу нескольких техник в одном произведении или смелым экспериментам в пределах одной техники, то к уходу от традиционного черно-белого языка к сложным колористическим решениям. Жесткая конкуренция международных выставок влияет на активность поиска в графическом искусстве. Это особенно заметно на примере  тюменского автора Акишев Ю.М. , имеющих опыт участия в десятках конкурсов международного уровня. Его работы отличаются стремлением к сложности и изобретательности, как в отношении технических приемов, так и в выборе самой программы произведений».Возможные ошибки первых опытов не становятся преградой на творческом пути. Приобретая практические навыки, графики понимают своеобразие, богатство и неповторимость этой техники. И хотя в данной технике возможно создание нескольких оригиналов, то есть тиражирование, каждый оттиск может восприниматься по-своему. В большей степени благодаря цветовому решению. Несмотря на трудоемкость работы, художники все больше тяготеют к новой технологии, объединяющей сразу несколько видов «множительной» графики. В этой связи стоит упомянуть те, которые на сегодняшний день служат неотъемлемой частью подготовительного процесса. Прежде всего- это гравюра на картоне, которой овладевали в той или иной степени все, кто учились в специализированных художественных школах и школах искусств.Но обязательно приходит такое время, когда художнику всего разнообразия «чистых» техник становится мало и он начинает комбинировать их в разных сочетаниях. Цель всевозможных смешений техник - совместить в одном листе противоположные пластические начала, ввести в гравюру разнообразные фактуры, недостижимые в отдельных техниках, и с минимальными затратами энергии и средств иллюминировать гравюру. Так что поле деятельности для новаций огромно, но необходим тонкий художественный вкус в подборе пар-антиподов смешиваемых техник: они должны сохранять свои природные свойства, а из их сочетания должна возникнуть новая художественная ситуация». То есть современные графики используют все для своего творчества и отличаются интенсивными поисками новых изобразительных  средств.  Возможно, данная техника в дальнейшем будет упомянута как основоположник нового вида графики.