Теоретические основы понятия «искусство»

В содержание практических заданий включаются разнообразные  формы и способы художественной трактовки, постановки, всевозможные варианты организации  цвета, тени, света, формы. При изображении натюрморта ребенок  учится осуществлять поиск и набор  тех цветовых сочетаний, которые  создают образ в зависимости  от поставленной задачи, от эмоционального содержания (радость, грусть и т.п.). ИСКУССТВО В ШКОЛЕ 2.2009

2. Музыкальное искусство

Основной задачей музыкального воспитания в школе является приобщение детей к музыкальному искусству, которое основывается на эмоциональной близости музыки к жизненному опыту детей, на активном размышлении о музыке. Общечеловеческие духовные ценности, запечатленные в искусстве, воспринимаются личностно, через сопереживание. Поэтому важно развить полноценное  музыкальное мышление детей и развитие чувств.

Глубокое проникновение  в мир музыки стихийно происходит только у музыкально одаренных детей, большинству же требуется помощь педагога, чтобы осознать взаимосвязь музыки с жизнью, постичь логику музыкальной мысли и научиться искусству музыкального интонирования, так как именно интонация является средством выражения в музыке человеческих чувств.

3. Воспитание искусством театра

Воспитание театром - это  также воспитание средствами театрального искусства, посвящение в тайны театра как вида художественного творчества, начинающееся знакомством с разнообразными элементами театральности и кончающееся  образованием живого, непрестанного  интереса к ценностям театральной  культуры, к ее традициям, раскрывающимся в той или иной степени в  текущем состоянии театрального процесса. (Брянцев А.А. Воспоминания. Статьи. Выступления. Дневники. Письма. - М.: ВТО, 1979)

Сегодня наличие театрального коллектива в школе в основном зависит от влюбленного в театр  педагога - филолога, режиссера или  учителя, который  возможно когда-то занимался в театральной студии. Сценическое искусство как предмет - это для профильной школы. Но сценическое искусство в школе жить должно. Любой психолог подтвердит, что театрализация и инсценирование используются в качестве арттерапевтических методик. А раз искусство полезно для развития коммуникативности, восстановления и сохранения психического здоровья детей - значит, оно должно присутствовать и развиваться в школе обязательно. ( Акинина г., михайлова о. школа 21 века. Путь к ученику. –Р.,2001.)

4. Экскурсии

Основная цель экскурсий - содействие всестороннему развитию личности. Научно-познавательное содержание экскурсии неотделимо от ее нравственно-воспитательного воздействия.

Ученый и педагог Н. И. Пирогов писал, что наука нужна  не для одного только приобретения сведений, в ней кроется иногда глубоко и поэтому для поверхностного наблюдателя незаметно другой важный элемент - воспитательный. (Подготовка и проведение экскурсй.Методические рекомендации Москва – 1974)

5. Музей и дети

Ярким примером сотрудничества музея и школы является изостудия в ГМИИ имени А.С. Пушкина существует около 50 лет. В ней занимаются дети с пяти- до десятилетнего возраста, увлекающиеся изобразительным искусством.

Занятия по традиции, начинаются в залах Музея, где ребята знакомятся с искусством того или иного периода  или отдельного художника. Произведение искусства подробно анализируется  руководителем, в обсуждении  активно учувствуют сами дети. Иногда в музеях зала делается набросок карандашом. Затем ребята переходят в студию, где выполняют рисунок в красках по впечатлению от увиденной картины. Детям удается не только запомнить сюжет, но и уловить и передать  тонкие эмоциональные и этические нюансы, присутствующие в картинах. Ведь мы имеем дело с жемчужинами мирового изобразительного искусства, оказывающими сильное воздействие на зрителя. (приложение 1)

На уроках великих художников дети учатся не только рисованию, но и получают эстетический опыт, воспринимая исполненные гуманизма, сострадания, любви и гармонии художественные образы, созданные гениями прошедших эпох и вошедшие в мировую историю искусства. (ИСКУССТВО В ШКОЛЕ 4.2009

Н.золотова с.58)

6. Знакомство  с декоративно-прикладным искусством

Декоративно-прикладное искусство — это особый мир художественного творчества, бесконечно разнообразная область художественных предметов, создаваемых на протяжении многовековой истории развития человеческой цивилизации. Это сфера, вне которой невозможно представить себе жизнь человека. Каждая вещь, будь то мебель, посуда или одежда, занимает определенное место не только в организованной человеком среде жизнедеятельности, но прежде всего — в его  духовном мире.

Понятие «декоративно-прикладное искусство» достаточно широкое и  многогранное. Это и уникальное крестьянское искусство, уходящее своими корнями  в толщу веков; и его современные  «последователи» — традиционные художественные промыслы, связанные  общим понятием — народное искусство; и классика — памятники мирового декоративного искусства, пользующиеся всеобщим признанием и сохраняющие  значение высокого образца; и современное  декоративно-прикладное искусство  в широком диапазоне его проявлений: от малых, камерных форм до значительных, масштабных, от единичных предметов  до многопредметных ансамблей, вступающих в синтез с другими предметами, архитектурно-пространственной средой, иными видами пластических искусств.

Процесс приобщения учащихся к декоративно-прикладному искусству  осуществляется с учетом психофизиологических особенностей детей на разных этапах их художественного развития.

(Н. А. ГОРЯЕВА МЕТОДИЧЕСКОЕ ПОСОБИЕ К УЧЕБНИКУ «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» 5 КЛАСС Под редакцией Б. М. Неменского)

7. Архитектура

Архитектура – искусство  строить, формировать материально-пространственное окружение жизнедеятельности общества в соответствии с принятыми ценностями и идеальными представлениями, а  также исторически сложившаяся  и развивающаяся совокупность результатов  применения этого искусства –  здания, сооружения и их системы. Это  моделирование среды обитания человека и проектирование поведения людей  в этой среде путем особой функциональной и художественной организации пространства и формы, художественной работы с  пластикой элементов, цветом.

В системе культуры архитектура  занимает место на стыке материальной, духовной и художественной культуры. Архитектура опредмечивает основы мировоззрения общества.(Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие\Р.Арнхейм. – М.: Прогресс, 1974)

Для лучшего восприятия информации на тему «архитектура» на уроке, учащимся необходимо предлагать иллюстративный материал (рисунки, фотографии), макеты.

8. Использование  «необычного» теоретического материала

Для привлечения внимания учащихся, а также быстрого запоминания информации, предлагаемой на уроках МХК, рекомендуется использовать такие примеры для подтверждения теории, которые отличаются своей неординарностью и сразу же откладываются в памяти. Можно создать специальную рубрику – «А вы знаете, что…», которая будет предлагаться учащимся в конце изучения нового теоретического материала на определенную тему. Например, на уроке изучения архитектуры:

- А вы знаете, что   некий Ганс Шмерлинг из западногерманского города Рюдесгейма построил Гостиницу для Диогенов? В этой гостинице все номера – «люкс», а использованы для них старые винные бочки. А что бы у посетителей не возникало сомнений, что гостиница построена именно в честь древнего мыслителя, у входа в гостиницу висит строгое объявление: «Только для лиц, склонных к философии». (журнал вокруг света январь 1972 года)