Творчество Хуана Миро

В настоящее время стена потускнела из-за загрязнения, но не очищается из-за высокой стоимости процесса чистки.

 

«Май 1968»

 

Картина Жоана Миро, написанная между 1968 и 1973 годами под впечатлением от майских событий во Франции 1968 года. В настоящее время находится в постоянной коллекции Фонда Жоана Миро.

Майские события 1968 — социальный кризис во Франции, вылившийся в демонстрации, массовые беспорядки и всеобщую забастовку. Привёл в конечном счёте к смене правительства, отставке президента Шарля де Голля, и, в более широком смысле, к огромным изменениям во французском обществе. Жоан Миро симпатизировал движению.

Жак Дюпен рассказывал, что в мае 1968 говорил с Миро, демонстрируя свой энтузиазм, беспокойство. Миро начал писать и закончил работу спустя пять лет.

Работы того периода участвовали в выставке-ретроперспективе на 75-летие художника, прошедшей в Фонде Мага, Фонде Жоана Миро, в Соборе Святого Креста и Святой Евлалии и в Доме искусства в Мюнхене.

На белом фоне, художник сделал яркие пятна в цветах, характерных для этого его творческого периода: в синем, красном, зелёном, жёлтом и оранжевом. Эти пятна цвета раздавлены толстыми цветными чёрными линиями, чёрными отпечатками рук, в центре расползается большое чёрное пятно.

 

 

 

 

 

«Обнажённая, поднимающаяся по лестнице»

Рисунок карандашом и углём Жоана Миро, сделанный в 1937 году и сейчас находящийся в коллекции Фонда Жоана Миро.

Миро нарисовал «Обнажённую…» во время Гражданской войны в Испании. Он жил в Париже и начал посещать курсы живописи Grande Chaumiere. Миро обратился к построению человеческой фигуры, чтобы изобразить драму, которая в то время проходила в Каталонии. Это чувство передано формами, использованными для изображения сюжета. Другие работы того периода — «Натюрморт со старым ботинком» и «Помощь Испании».

По словам Фонда Жоана Миро, «уныние Миро вызвано моральной трагедией войны, его можно увидеть в насильственной метаморфозе фигуры, у неё тяжёлые конечности и явные усилия, нужные для восхождения». В верхнем правом углу расположено своего рода окно или отверстие, в котором можно увидеть падающие в комнату лучи света. Женщина делает правой рукой жест, который в других работах Миро служил символом бегства, ухода от реальности. Половые органы женщины, как и на картине «Мужчина и женщина перед кучей экскрементов», излишне подчёркнуты и преувеличены. Этот рисунок связан с картиной «Обнажённая, спускающаяся по лестнице» Марселя Дюшана, а искажения фигуры передают суть испанской гражданской войны. Но даже Дюшан не был первым, кто обратился к теме женщины на лестнице. Его предшественником был Эдвард Мейбридж, который в серии своих ранних фотографий запечатлел обнажённую женщину, спускающуюся по лестнице.

«Миро, другой»

 

Выставка-ретроспектива каталанского художника Жоана Миро, организованная Официальным колледжем архитекторов Каталонии (COAC) в центральном офисе в Барселоне в 1969 году, с 30 апреля по 30 июня. Изначально выставка была запланирована до конца мая, но была продлена на месяц.

В рамках акции была создана коллективная работа, показывающая эфемерность искусства и уничтоженная с участием самого Миро после закрытия выставки.

Миро выбрал четырех человек, дал им по одному цвету (жёлтый, зеленый, синий и красный) и возможность красить всё, что хочется. Он оставил за собой чёрный цвет, который он применял для ретуширования того, что другие сделали за несколько минут до него. Акция началась в 4 часа утра 27 апреля 1969 года и закончилась примерно в 6 часов утра 28 апреля, с последними штрихами чёрного цвета, сделанными Миро. Было окрашено 21 окно, каждое чуть более двух метров в длину. Площадь работы составила около 70 квадратных метров. После выставки работа была уничтожена с помощью растворителя. В уничтожении участвовал Миро, зрители выставки и уборщица. Реакция общества на это была неоднозначной, были как одобрительные отзывы, так и негативные.

Работа была запечатлена в 15-минутном фильме «Miró, l’altre, 1969», а также в чёрно-белых фотографиях.

 

Скульптуры

Её Величество Король, Королева, Принц

Скульптуры Жоана Миро, сделанные в 1974 году и являющиеся частью постоянной экспозиции Фонда Жоана Миро в Барселоне.

Её Величество Королева, вместе с Его Высочеством принцем и Его Величеством Королём составляют серию скульптур, сделанных в 1974 году, когда Жоан Миро переживал момент всемирного признания. В тот год ретроспектива его работ была показана в Большом дворце Парижа и Музее современного искусства Парижа, но эти три работы выставлялись впервые.

Двумя годами ранее проходили выставки Magnetic Fields в Музее Соломона Гуггенхайма и Miro bronzes в галерее Хейвард в Лондоне. Это был год создания будущего Фонда Жоана Миро в Барселоне, открытого для публики 10 июня 1975 года. Ситуация всемирного признания сочеталась с тяжёлой ситуацией в Испании, переживавшей последние годы диктатуры. В феврале того же года Миро написал триптих «Надежда осуждённого», озабоченный казнью Сальвадора Пуча Антика на гарроте 2 марта 1974 года. Миро создавал свои работы, критикуя авторитаризм, противопоставляя напыщенности фигур простоту используемых материалов.

В 1979, после смерти Франко, Миро говорил о гражданской ответственности художника во время ответной речи за получение Почётной степени Университета Барселоны.

_________________________________________________________________________________________________

По моему пониманию, артист - это тот, кто во время молчания других использует свой голос, и это не что-то бесполезное, это польза, служение людям.

_________________________________________________________________________________________________

 

 

 

 

«Женщина и птица»

Двадцатидвухметровая статуя авторства Жоана Миро, изготовленная в 1983 году и расположенная в парке Жоана Миро в Барселоне. Жоан Гарди Артигас, соавтор Миро, покрыл статую мозаикой.

Бетонная скульптура была официально открыта в 1982 или 1983 году (согласно разным источникам), и являлась одной из последних работ Миро в соавторстве с Артигасом. Артигас был ответственен за добавление красной, зелёной, жёлтой и голубой плитки; ранее он делал то же с фреской на Стене Миро в Людвигсхафене-на-Рейне. Это была последняя из порученных Миро трёх работ, которые должны были приветствовать гостей Барселоны, прибывавших по морю, воздуху или, как в данном случае, по суше.

Миро не смог присутствовать на открытии, так как был слишком болен, и умер менее чем через год.

 

«Мисс Чикаго»

 

Скульптура Жоана Миро, сделанная в 1981 году из стали, проволочной сетки, бетона, бронзы и керамической плитки.

В 1969 году корпорация Brunswick заказала Миро эту скульптуру, но прервала проект, подсчитав затраты. Бронзовая модель статуи того времени находится в коллекции Музея искусств Милуоки. В 1979 году первая женщина-мэр Чикаго, Джейн Бирн, согласилась изыскать средства для скульптуры при условии, что половина стоимости поступит из иных источников. После отклика ряда учреждений, фондов и частных лиц, строительство началось. Кроме того, Миро снизил стоимость, пожертвовав свой дизайн городу и включив имена жертвователей в описание скульптуры; в итоге от Чикаго поступило 250 тысяч долларов, а большая часть средств — от жертвователей.

Статуя расположена между административным зданием и Чикаго Темпл, в Чикаго Луп. Она была открыта 21 апреля 1981 года.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                          Картины Хуана Миро

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Бутылка вина. 1924 год

 

Эрмитаж. 1924. 

 

 

 

Голландский интерьер. 1928. 

 

 

 

 

Голова мужчины. 1935. 

 

 

 

 

 

 

Автопортрет. 1917. 

 

 

 

 

 

 

Фермер. 1912-14. 

 

 

 

 

 

 

Натюрморт с розой. 1916. 

 

 

 

 

 

 

Портрет Рикарта

(E.C. Ricart).

1917.

 

 

 

 

 

Портрет Гиберто Касаны. 1918. 

 

 

 

 

 

Автопортрет. 1919. 

 

 

 

 

Голый. 1921. 

 

 

 

Голый с зеркалом. 1919.

Бой быков. 1945. 

Женщина и птицы на восходе. 1946.

Этюдник 1964.

Май 1968. 1973. 

 

Перелетная птица. 1970.

 

 

 

При любом испытании