Пропильная резьба в экстерьере русского крестьянского дома 19-20 веков

В конце XIX века на лицевых досках появляются декоративные кронштейны. Они то резные, то точеные, то ажурные, в их основе лежат то голова коня, то растительный завиток, а иногда солнышко с веерообразно распущенными лучами. Профиль их сложен и причудлив.

Между кронштейнами на подкорнизной доске иногда размещались накладные розетки, что напоминало антаблемент с его триглифами и метопами. На лицевой доске между кронштейнами шли орнаментальные вставки в виде прорезных геометрических или растительных мотивов, иногда вазонов.

Наиболее распространенными формами покрытия сруба в Верхнем Поволжье являются двухскатные и трехскатные кровли. Фронтонные доски более раннего времени декорированы преимущественно выпиловкой по краям в виде традиционных полукружков и зубчиков с коловоротными отверстиями в них (ил. 28, 29).

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

3.3.Развитие светелки

Наряду с развитием вариантов оформления верха кровли народные мастера постоянно искали и способы повысить декоративное звучание тимпана фронтона. Главным его декоративным элементом было окно светелки. Значительной декоративной деталью фронтона при двускатном покрытии кровли были чердачные или слуховые окна. Форма их была очень разнообразной. Вначале чердачное окно представляло собой небольшое окошечко полукруглой формы. С начала XX века большое распространение в Средней России получают чердачные окна в форме пропильных парно расположенных сердечек. Иногда это карточные «пики» или «буби».

Наиболее развитой формой чердачного окна является прямоугольное окошко (ил. 30), обрамленное наличником,  убранство которого часто повторяет декор наличника красных окон фасада.

С приспособлением чердачного помещения под летнюю комнату овна на чердаках начинают обрамляться балконом, часто имевшим чисто декоративную функцию.  В основном все виды светелок Верхнего Поволжья можно разделить на два типа:

- светелки, фронтон которых  сильно вынесен вперед и поддерживается  колонками;

- светелки, фронтон которых  колонок не имеет, вследствие  чего его выступ вперед незначителен. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Глава 4. Художественные особенности пропильной резьбы

 

Хотя прощальная резьба рождалась из экономии материала и быстроты исполнения, народные мастера нашли возможность и в этих условиях выработать такие средства художественной выразительности, которые позволили значительно повысить эстетическую ценность внешнего убранства дома.

Наиболее полное раскрытие художественных особенностей пропильной резьбы представляется возможным не только в рассмотрении ее внутренней художественно-композиционной структуры, но и в определении ее роли и места в системе декора народного жилища в целом.

В своих наиболее сложившихся образцах пропильная резьба работает как бы в двух планах: издали она впечатляет общим эффектом белоснежного деревянного кружева, а вблизи - мелким узорочьем орнамента. Восприятие ее протекает в прямой эмоциональной форме и предполагает непосредственный отклик без каких-либо логических опосредований. В этом отношении весь декоративный строй пропильной резьбы пронизан этим чувством, которому подчинены и ее основные художественные особенности.

Пропильная резьба имеет прежде всего ярко выраженный принцип "наборности", который лежит в основе как самого орнамента, так и доски, из которой он выпилен. Вся резьба, как правило, составлена из простых элементов узора и отдельных деревянных дощечек, которые будучи сгруппированными на фасаде в определенном порядке и соединенными вместе, составляют цельные композиции, подчас очень сложные по построению.

Отсюда же проистекает и необычайная вариантность этих композиций, для создания которых иногда достаточно небольших перестановок в размещении одних и тех же орнаментальных элементов. Поиск и эксперимент со стороны мастеров создавали все новые вариации и сочетания приемов и мотивов, а природная любознательность и одаренность еще больше разнообразили их. Здесь был заложен принцип монтажности резьбы, близкий приемам мозаики или аппликации. В пределах отдельных композиций часто происходит и совмещение разных видов пропильной резьбы (сквозной, накладной, смешанной) и разных видов орнамента (геометрического, растительного, зооморфно-антропоморфного). Это позволяет мастерам достигать большой насыщенности декора, его разнообразия, а зачастую и подлинного орнаментального богатства. К тому же, кажущаяся элементарность в построении композиций всегда предполагала широту и единство общего художественного замысла. Поэтому в пределах отдельных самостоятельных композиций элементы орнамента, даже, казалось бы, случайно обрывающиеся, всегда имеют прочную взаимосвязь друг с другом, заложенную изначально. Орнамент как бы перетекает с одной дощечки на другую, а линия механической стыковки их, диктуемая размерами доски, исчезает в общем узорочье.

Композиционная цельность резьбы достигается также и за счет ее органической согласованности с архитектурными объемами и конструктивными членениями дома в целом. Причелины, орнаментированные ажурным узором, четко выделяют фронтон кровли, придают ему как архитектурной форме завершенность в пространстве. Пилястры оформляют края фасада, ограничивают его сбоку. В целом, композиционно отделяясь орнаментальными полосами от остального пространственного окружения, декор дома получает определенную замкнутость, сосредотачивая на себе все зрительное внимание. При этом с помощью орнаментальных форм дается и четкое структурное деление внутри этой отграниченной плоскости: подзоры подчеркивают переход от фасада к фронтону, а наличники оформляет стеклянную гладь ритмически размещенных окон. Между всеми членениями фасада достигается пропорциональная согласованность, которая дополняется и слаженностью орнамента, выполненного как бы в одном ключе. Даже в том случае, когда узоры на отдельных частях фасада варьируются, единство впечатления не нарушается, поскольку в основе орнамента лежит тот же композиционный ритм и тот же технический прием.

При всей цельности композиционного размещения орнамента на фасаде отдельные его части никогда не производят впечатления статичности. Это особенно заметно в произведениях последних десятилетий. Важнейшие композиционные построения орнамента всегда потенциально тяготеют к движению, к растеканию по плоскости фасада. Подзоры свисают вниз и зрительно объединяют вместе два важнейших структурных членения фасада - крышу и сруб. Наличники окон в свою очередь получают вверху трехчастную композицию орнамента с вертикальной осью посередине, а иногда и двумя дополнительными вертикалями по бокам в виде древ и луковок. Они устремляют ритмическое движение вверх, к карнизу, и там взаимосвязываются с узорочьем подзоров. Но наличник прорастает и вбок: сверху к нему подвешиваются ушки, посередине появляется росток, который часто превращается в густую поросль растительных завитков, а снизу к боковине стойки прикрепляется тоже подвеска. Все вместе включается в единое движение орнамента, предполагающего постепенное поглощение свободного пространства между наличниками.

Снизу со стоек наличника свисают капельки, а к подоконной доске подвешивается подзорчик - и вновь движение орнамента уводит взгляд вовне, за пределы самой формы, туда, откуда оно будет вновь возвращено вверх, к самому коньку крыши.

Такое свободное варьирование движением орнаментальных форм в пропильной резьбе происходит в первую очередь за счет того, что в ней почти отсутствуют замкнутые композиции. Чаще всего это подзоры, карнизы, фризы, пояса, каемки, бордюры, то есть удлиненные по горизонтали плоскости, орнаментированные узором из отдельных несложных элементов, имеющих бесконечное повторение. Момент движения заключен в самой повторности. Убыстренный ритм этих элементов как бы по инерции выбрасывает таящуюся в них поступательную энергию за пределы самой формы.

Из этого же принципа рождается и активная взаимосвязь орнаментальной композиции фасада в целом с внешним окружением. Декор фасада не только замкнутая в себе система, но и система, раскрытая вовне. Те же ажурные карнизные подзоры и фронтонные доски выводят орнамент из внутреннего состояния во внешнее. Окружение как бы просачивается по этим протокам на фасад, увлекая за собою воздух, который рыхлит резьбу, придает ей легкость. Гребни, взбегающие по кромке кровли, еще более впитывают это окружение и передают его на фасад, являясь своего рода связующим звеном. Даже пилястры, имея всевозможные прорастания, становятся его проводником.

 

 

 

 

 

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Русская народная архитектурная пропильная резьба представляет собою сложное и своеобразное художественное явление в народном зодчестве. Подводя итоги проведенного нами исследования пропильной резьбы, можно сделать следующие выводы:

I. Рассмотренный материал  позволяет заключить, что развитие  народной пропильной резьбы носило  последовательный характер и  прошло три довольно заметных  этапа:

1. Возникновение ее относится  ко второй половине ХVIII века и связано с целым рядом факторов технического прогресса в деревообрабатывающем производстве, и в первую очередь с широким распространением в жилом строительстве продольных пил различных конструкций и употреблением вместо топорных пиленых досок.

Непосредственные стилистические истоки ее лежат в архитектурной сквозной резьбе, в которой органическое развитие нашли почти все важнейшие принципы пропильной резьбы. Но последняя еще не претендовала на этом этапе своего развития на ведущую роль в убранстве домов и постоянно совмещалась с другими способами декоративной обработки дерева.

2. Проникновение пропильной  резьбы на территорию Верхнего  Поволжья относится ко второй  половине XIX века. Здесь она сложилась  из форм предшествующей ей барельефной домовой резьбы и наследовала ее основные орнаментальные мотивы. Это был этап формирования художественного языка и выразительных средств пропильной резьбы. Постепенно она становилась самостоятельным видом убранства народного жилища.

3. Пропильная резьба советского  времени - качественно новый и  наиболее плодотворный этап ее  развития. Идет процесс ее совершенствования, наиболее полного раскрытия ее  свойств и особенностей.

II. Украшение жилища - глубоко традиционная черта русского народного зодчества. Но на протяжении веков характер взаимосвязи декора с архитектурой не оставался неизменным. Во многом это было результатом общей эволюции народного жилища. Изучение материала в указанном плане показало следующее:

1. Декоративное убранство  традиционной крестьянской избы  Верхнего Поволжья с самцовой  конструкцией покрытия, имевшей  широкое распространение вплоть  до середины XIX века, было логическим выражением художественно-композиционной системы древнерусского народного жилища. Архитектура дома, рассчитанная на выразительность с любой точки зрения, закономерно определила и объемно-пластическое понимание образа ее декора.

2. К середине XIX века, когда  самцовая конструкция кровли  крестьянской избы стала вытесняться  стропильной, декор постепенно принимал  все более самодовлеющий характер. Декоративные элементы обнаруживали теперь явное тяготение к воздействию на всю плоскость фасада, не оставляя без внимания ни одной архитектурной формы. На первый план выступила самоценность узора.

3. При этом в народной  строительной практике шел естественный  процесс поиска нового органического  единства декора с архитектурой  дома. Декор не остался чуждым  структуре сооружения. Он подчеркивает  основные архитектурные членения  здания, вносит в его облик  определенную завершенность.

Будучи плоскостной по природе, пропильная резьба определила и плоскостность декора. Она подчиняет себе и остальные элементы убранства и сводит их к художественной согласованности и законченности: узорная обшивка сруба еще более уплощает фасад, белое кружево резьбы становится еще более неразрывным с монохромной окраской обшивки, ажурное просечное железо не только тесно соседствует с формами пропильной резьбы, но и стилистически слитно с нею. А все вместе это взаимосвязывается в единый декоративный ансамбль.

III. Проведенное исследование архитектурной пропильной резьбы Верхнего Поволжья позволило выявить некоторые закономерности ее художественно-стилистического развития и отметить особенности ее эстетической природы:

1. Рассмотренные центры  архитектурной резьбы (якушевский, аргуновский, суздальский, осеневско-писцовский) отмечены определенным художественным своеобразием, складывавшимся в результате особенностей развития местного края, его культурно-экономических связей и древних традиций.

2. Между указанными очагами  творчества постоянно шел процесс  взаимообогащения архитектурно-декоративным  опытом, особенно заметный в cсопредельных районах. Более того, между ними обнаруживается общность художественного развития форм и мотивов пропильной резьбы.

3. Поэтизация форм природы, всегда являвшаяся отличительной  чертой народного искусства Верхнего  Поволжья, достигает и в пропильной  резьбе такого мощного выражения, что в ней повсеместно закрепляются  растительные мотивы. При этом то импровизационное начало, которое в последние годы все более усиливается в деятельности народных мастеров, проявляется в этом же направлении, придавая многообразию творческих устремлений все большее единство видения мира, и в первую очередь природы, как постоянного источника вдохновения архитектурно-декоративного наследия, пропильная резьба вместе с тем - живая и развивающаяся форма народного художественного творчества. Как показал анализ, она и в перспективе находит широкое применение в народном и профессиональном зодчестве, становясь важнейшим средством повышения художественной выразительности архитектурных сооружений, придания им неповторимости и своеобразия.

4. Непреходящее историческое  значение пропильной резьбы и  ее роль в истории русского  народного искусства состоит  в том, что она продолжает национальную  традицию узорочности в убранстве  народного зодчества. Став сегодня  самым популярным видом художественной  деятельности на селе, она как  бы аккумулирует в себе его  творческую энергию, становясь показателем  непрерывности развития народного  искусства и постоянного обновления  его содержательной сущности  и художественных форм.