Пропильная резьба в экстерьере русского крестьянского дома 19-20 веков
Автор работы: Пользователь скрыл имя, 11 Сентября 2015 в 18:16, курсовая работа
Краткое описание
Целью данной работы является изучение полезной и интересной информации об истоках резьбы, о том, как она развивалась, о том, откуда брались многие мотивы и художественные особенности пропильной резьбы преимущественно в XIX-XX вв.
Основные задачи вытекают соответственно из цели:
- ознакомление с историей и истоками возникновения пропильной резьбы в экстерьере русского крестьянского дома;
- выявление художественных особенностей пропильной резьбы;
Вложенные файлы: 1 файл
Курсовая ДПИ.docx
— 3.90 Мб (Скачать файл)Хотя самые ранние избы Поволжья были украшены скромной геометрической резьбой, последняя была уже к середине XIX века вытеснена травным узорочьем. Древний геометрический стиль резьбы, зародившийся еще в архаических пластах крестьянского искусства и имевший некогда повсеместное распространение, постепенно затухал.
К сожалению, мы не располагаем достаточным материалом, чтобы иметь довольно полное представление о пропильной резьбе Верхнего Поволжья в первой половине XIX века. Можно лишь отметить, что она имела некоторое распространение. О ее характере можно судить в самых общих чертах по рисункам и литографиям, запечатлевшим виды сельских домов Ярославской, Владимирской и Костромской губерний этого периода, а также по упоминавшимся выше зарисовкам архитекторов. В технике пропильной резьбы уже выполнялись подзоры, причелины, полотенца, карнизы, гребни крыш. Резьба имела преимущественно геометрический характер.
Поначалу процесс создания орнамента начинался с предварительного нанесения круглых сквозных отверстий на поверхность доски. После этого туда вставлялись пила, которой выпиливался узор, имевший сквозной характер. По отношению к оставшемуся фону пропиленный узор занимал незначительное место. Такой прием некоторые исследователи называли «прорезью по фону доски»6. Точнее же узор создается пропилом по фону доски и унаследован по традиции от древнерусской сквозной резьбы, где процесс также начинался с отверстий, куда вместо пилы вставлялся резец. Близкими были и орнаментальные мотивы.
В указанном типе пропильной резьбы фон доски еще долго преобладал над самим узором, сквозные отверстия определяли ход создания орнамента, основой которого по-прежнему оставались геометрические мотивы. Забегая вперед, отметим, что лишь к концу XIХ-началу XX века декоративные доски с подобной резьбой становятся более ажурными, в них достигается равновесие фона и узора. Выпиленная плоскость доски и оставшийся фон начинали смотреться равноценно. В дальнейшем эволюция шла ко все большему удалению фона и вычленению из него орнамента, который постепенно начинал превалировать над фоном. Узорное дерево смотрелось уже на воздушном фоне. С этого времени стали усложняться и мотивы орнамента. Помимо известных геометрических элементов, появляется трилистник, заключенный в сердечкообразную форму. Располагаясь в различном сочетании, друг с другом, подобный узор образует очень живописную композицию. Теперь орнамент свободнее по построению, а резьбе придается эффект ажурного кружева. Но геометрический орнамент по-прежнему составляет основу всего декора.
В середине ХIХ века дома Верхнего Поволжья повсеместно одеваются в пышное травное узорочье с фантастическими образами фараонок, берегинь, сиринов, а также львов и различных птиц.
По-видимому, непосредственные истоки этого вида декора лежат в художественных традициях древнерусской рельефной резьбы, в частности резьбы XVI-ХVII веков. В это время наибольшего развития церковная сквозная резьба достигла как раз в богатых поволжских городах - Ярославле, Ростове, Костроме, Нижнем Новгороде.
Примером может служить декор царских врат Варвары Великомученицы в Ярославле (ил.1). Резьба эта повторяется также в царских вратах церквей Воскресения на Дебре в Костроме, Рождества Богородицы в Сельце близ Суздаля и в других церквях (ил. 2).
В этой резьбе, по существу, заложены все основные орнаментальные мотивы и композиционные принципы поволжской домовой резьбы. Это и вазоны с произрастающими из них побегами аканфа, и волнообразно бегущие по фризу растительные завитки, и солнечные розетки, то тесно вплетающиеся в листву, то рельефно выступающие на карнизе. Если вспомнить, что домовая резьба возникла в Поволжье во второй половине XVIII века под непосредственным воздействием искусства барокко и классицизма, то становится ясным, что эти стили как бы вдохнули в традиционные приемы и мотивы новую жизнь, сделали все более значительным и емким, более мощным и полнокровным по звучанию. Крестьянское мировоззрение во многом трансформировало городские заимствования, наделило их особым характером интерпретации.
Что касается изображений в домовой резьбе сказочных существ и реальных животных и птиц то и здесь мы находим для них непосредственные источники. Указанные образы издавна жили в русском народном искусстве, в том числе и в искусстве Поволжья, особенно в народных росписях по дереву. Кроме того эти образы могли быть широко заимствованы и с владимиро-суздальских белокаменных храмов. Это тем более убедительно, что, как выяснилось, в 1838 году большая артель поволжских резчиков, так называемых якушей, работала при реставрации Дмитриевского собора во Владимире над воссозданием многих утраченных рельефов. Именно с этого времени широкой волной в архитектурную резьбу Поволжья хлынули изображения львов, птиц и других сказочных существ.
Исследователями глухая резьба Поволжья изучена довольно хорошо. Все они признавали, что ее приемы и мотивы постоянно развивались. Во второй половине XIX века в ней все более возрастает плоскостность рельефа и измельченность орнаментальных форм, сопровождающаяся густым заполнением фона доски. Кроме того, здесь также начинала постепенно входить в употребление все более тонкая и узкая доска, которая диктовала плотнику и меньший рельеф и более дробную разработку декоративных форм.
Резец все чаще становился под прямым углом к фону, вследствие чего узор становился все более графичным. происходит это в 70-80-е годы XIX века.
Дальнейшей ступенью развития этого вида резьбы был переход к чисто пропильной технике, когда весь орнамент создавался с помощью одной пилы. Такая резьба стала распространятся в Поволжье в конце XIX – начале XX века. При этом в орнаменте развивались прежние растительные мотивы, дополняясь новыми. Геометрических элементов почти не встречается, что свидетельствует об устойчивости местных традиций.
Следует отметить, что уже в технике моделированной резьбы наряду с накладной прорезью появился и ажурный узор, смотрящийся на просвет, которым украшали чаще всего подзоры домов и очелья наличников (ил. 3).
Глава 3. Формы и мотивы пропильной резьбы
Развитие пропильной резьбы было тесно связано с развитием самого народного зодчества XIX-ХХ веков, и в первую очередь с развитием его основных архитектурных форм. За этим стояло яркое и самобытное творчество русских плотников, чье декоративное дарование наиболее полно выразилось во внешнем убранстве народного жилища.
3.1.Развитие наличника. Классификация
Главным декоративным элементом фасада дома является наличник окна. Наличник имеет, в первую очередь, функциональное назначение - он прикрывает зазор между косяком окна и бревенчатым срубом. Но мастера в полную силу использовали и его декоративные возможности.
Когда в обиход русских плотников стала входить пропильная резьба, то часть прежних форм наличника была переработана в соответствии с новым видом декора, а часть создана заново. Все бытовавшие с середины XIX века формы наличников, в той или иной степени, воспринявшие прощальную резьбу, можно разделить на две большие группы, одна из которых возникла под непосредственным воздействием архитектурных форм и восприняла их конструктивно декоративные особенности, а другая родилась в сфере народного творчества.
Классификация наличников
Е.Н. Бубнов в своей книге «Русское деревянное зодчество Урала», предлагает следующее деление на группы:
I тип: наиболее древний, наличник представлен только очельем – доской, прикрывающей осадочный паз между верхним бруском окна (притолокой) и бревном стены.
II тип: Развитые наличники, охватывающий оконный проем со всех сторон всеми своими частями. Верхняя часть сделана в виде фронтона – целого или раскрепованного.
III тип: Наличники с развитыми составными элементами, верхняя часть которых завершается четким горизонтальным карнизом с высокой подкорнизной доской – фризом. Фриз - декоративный элемент в виде сплошной горизонтальной полосы или ленты, увенчивающий или обрамляющий ту или иную часть архитектурного сооружения – стены, пола и т.д. Карниз может быть как горизонтальным, так и изогнутым.
IV тип: Более развитый наличник, пышная резьба которого не помещается на фризе и выходит на верх горизонтального карниза, образуя гребешок. Нагруженные резьбой, такие карнизы, как правило, имеют кронштейны-поддержки, простые, чаще изогнутые, декоративные.
V тип: Самобытные наличники, не связанные с установившейся системой оформления оконного проема.
Так же 5 типов предлагает исследователь А.С. Максяшин («Окон резное украшенье: наличники Урала»). Его деление основано на усложнении элементов декора. И построено следующим образом:
Наиболее простой прием украшения «лишь фронтона» (позднее становится понятным, что фронтоном автор называет верхнюю часть наличника вообще, в то время как фронтон является совершенно конкретной архитектурной формой; налицо крайне некорректное обращение с терминологией).
- упрощены элементы декора в технике глухой резьбы. Вертикальные тяги и подоконная доска художественно не оформляются.
- упрощенные резные и накладные элементы декора на фронтоне (терминология автора), вертикальных тягах и подоконной доске;
- наиболее сложные детали
и элементы украшения на фронтоне;
- используются многочисленные приемы и виды художественной резьбы;
- необычные по форме и содержанию элементы декора.
Такое деление представляется не совсем корректным и, кажется, строится по принципу: простые – не очень простые – сложные – еще более сложные – необычно сложные. Изображения, которые автор приводит, опять же не подписаны соответственно предложенной схеме и не очень аккуратно датированы.
В силу вышеизложенного возникла идея предложить свою классификацию наличников, этому помогла вышедшая недавно замечательная книга А.В. Долгова «Деревянное зодчество Свердловской области», в которой автор «расставил все точки над i», четко и с хронологическими привязками прописав эволюцию наличника в нашем регионе. Теперь, опираясь на нее, можно выстроить четкую типологию и подтвердить ее визуальными рядами, обратив внимание на разнообразие деталей, декоративных форм и художественных тенденций.
Типы наличников на Урале
Первый тип наличника появился на Урале в 50-е – 60-е годы XIX в. Состоит из четырех частей – верхней (лобовой) доски, боковых стоек и подоконной доски. Но части эти довольно просты, с резьбой (как правило, только на верхней доске), или без. Карниз, если есть, то представляет собой чуть выступающую досочку. Детали таких наличников не очень декоративны, но абсолютно функциональны (ил. 4, 9, 10, 11).
Наличники с выраженным прямым карнизом (условно II тип) сформировался в конце 60-х гг. XIX в. Развился в 70-е гг. Этот тип хорошо нам знаком. Подобные наличники имеют многие дома в Свердловской области.
Наличник этого типа характеризуется высокой подкарнизной доской (фризом), на которой расположены разнообразные украшения, и хорошо выраженным карнизом. Узор фриза повторяется и на подоконной доске, и на боковых брусьях, и на ставнях (не всегда). Часто массивный карниз поддерживается кронштейнами, которые могут выполнять и чисто декоративную функцию (ил. 5, 12, 13, 14, 15, 16, 17).
Чаще всего такая конструкция украшена солярными знаками – солнечными дисками, полудисками и знаками земли – чешуйчатыми ромбами и квадратами. Встречаются и другие узоры. Позднее стали добавляться и накладные детали, создающие различные декоративные сюжеты.
Наличники с изогнутыми лобовой доской и упрощенным карнизом (условно III тип). Этот тип сформировался в 80-е – 90-е гг. XIX в. Вместо обычной лобовой доски и прямого, четко выраженного карниза мы видим изогнутые лобовую доску и карниз. Такие наличники могут иметь кронштейны, которые чаще всего выполняют декоративную функцию.
Верхняя часть такого
наличника изогнулась вслед за
самим окном, изменившим свою
форму. Это связано с появлением
в городах и деревнях каменных
домов. Согласно существующей технологии,
свод из кирпича можно
было выложить только "в замок",
подобно сводам церквей, что и
определило форму самого окна.
Каменные дома имитировали некоторые
элементы деревянных зданий, а
деревянные, следуя моде, подражали
каменным, в данном случае, позаимствовав
новую форму окна. А новое окно изменило
и наличник (ил. 6, 18, 19, 20).
Наличники с волютообразным завершением (условно IV тип).
Наличник такого типа так же появился в 80 -90-х гг. XIX в. У этого наличника карниз превратился в изогнутую усложненную декоративную деталь. Чаще всего волютообразное завершение имеют наличники с изогнутой лобовой доской, что позволяет предположить, что IV тип развился из III путем дальнейшего усложнения и изменения своей формы (ил. 7, 21, 22, 23, 24).
Наличники с раскрепованным фронтоном и богатым декором (условно V тип). Эти наличники получили распространение начиная в конце 90 – х гг. ХIX в. и были популярны фактически до 30-х гг. ХХ в.
Такие наличники характеризуются раскрепованным фронтоном, наличием точеных башенок, пирамидок, других объемных фигур, а так же пропильной резьбой, украшающей карниз (ил. 8, 25, 26, 27).
3.2.Развитие карниза