Зарождение театрального творчества на марийской земле

  Постановка «Молодая гвардия» стала событием в театральной жизни нашего города первых послевоенных лет. Зрители в эти годы увидели немало спектаклей по переводным произведениям. Некоторые из них не нашли зрителя и быстро сошли с репертуара.

   В  конце 40-х – начале 50-х годов  в репертуаре Маргостеатра им.Шкетана (1948г.переименован) рядом с именами ведущих драматургов С.Николаева и Н.Арбана появились новые – Арсий Волков(1923-1994) и Ялмарий Йыван(И.И.Казанцев, 1920-1993).

   Начало  творческой деятельности А.Волкова  связано с режиссером Н.И.Леготиным, поставившим первые пьесы драматурга: комедию «Шочмо ялыште» («В родном селе», 1949), драмы «Илыш ужеш» («Жизнь зовет»,1950) и «Ксения» ставилась во многих театрах страны.

   К  началу театрального сезона 1950-51 годов главным режиссером Марийского  государственного объединенного  драматического театра имени  М.Шкетана стал Евгений Глебович Амантов(1889-1956), проработавший здесь два года. Выяснив, что способные и трудолюбивые актеры марийской труппы нуждаются в систематической педагогической подготовке, режиссер обратился к классической драматургии как действенному средству совершенствования профессионального мастерства.

   Первая  его работа в марийском театре  связана со спектаклем «Пычкемыш лонгаште» («Власть тьмы») Л.Толстого. Режиссер Амантов на деле показал, что коллектив актеров марийского театра способный, трудолюбивый.  Следующей была работа над трагедией «Ромео и Джульетта» В.Шекспира (1951). Е.Амантов поставил этот спектакль с истинно шекспировскими контрастами – как борьбу мрачных, тяжелых сил средневековья со счастьем, радостью большого человеческого чувства. Режиссер сумел создать в коллективе особую атмосферу, необходимую для работы над одним из замечательных произведений мировой драматургии.

   В  феврале 1952 года вся страна  отмечала юбилей Н.В.Гоголя. Марийский  театр подготовил к этой дате  спектакль «Ревизор», который  был признан удачей театра  и поставил его коллектив на  твердую почву сценического реализма.

   Национальный  театр не может расти и совершенствоваться  без опоры на свою оригинальную  драматургию. Из опытных драматургов  в послевоенные годы плодотворно  и активно работали С.Николаев  и Н.Арбан. Затем появились новые имена – А.Волков, Ялмарий Йыван.

  Музыкальная  комедия Н.Арбана «Удыр шум» («Сердце девичье») была поставлена без притязаний на что-то значительное. Первый вариант комедии Н.Арбана был подвергнут серьезной критике. Автор после этого обсуждения частично переработал свою комедию, даже дал ей другое название – «Кенеж йуд» («Летняя ночь»). Спектакль прочно и надолго вошел в репертуар театра.

  В тот  период писались просто пьесы, ставились просто спектакли. Отсюда рождались повторимость однообразных конфликтов, схематичность образов. Молодые писатели острые конфликты искали в историческом прошлом своего народа.

  Так поступил  и С.Николаев. Его музыкальная  драма о «черемисской Офелии»  - «Айвика» с успехом прошла на сцене марийского театра в 1948 году в постановке А.Велижева.

   Первая  пьеса артиста марийского драматического  театра Арсия Афанасьевича Волкова «Шочмо ялыште» («В родном селе», 1948) привлекла внимание, как актуальностью темы, так и сценичностью, основанной на народных песенно-танцевальных элементах. Вскоре он принес в театр новое произведение о современниках – «Ксению». Главное достоинство новой пьесы А.Волкова – попытка раскрыть внутренний мир героев, наделенных положительными чертами характера. В «Ксении» современность дана в столкновении старого и нового в отношении к женщине.

   В  1948 году общественность республики  отмечала 50-летие марийского писателя  М.Шкетана. Постановлением Совета Министров Марийской АССР от 29 ноября 1948 года Марийскому государственному драматическому театру было присвоено имя М.Шкетана. Коллектив обратился к произведениям писателя. В январе 1949 года состоялась премьера спектакля «Кодшо румбык» («Осадок»), который был признан творческой удачей театра. Спустя несколько лет появилась на сцене еще одна драма М.Шкетана – «Ачийжат-авийжат…» («Эх, родители…»,1952).

  Следует отметить интересный факт: шкетановские пьесы ставились только режиссерами – мари. У русских режиссеров, работавших в театре и не очень чувствовавших социально-психологическую глубину характеров, особый внутренний национальный колорит, специфику шкетановских произведений, они не вызывали интереса.

   Медленно, с некоторыми отклонениями от  актуальных тем и конфликтов  развивалась в этот период  марийская драматургия. Пьес было  немало, их ставили на сцене  театра, но истинное творческое  удовлетворение актерам и радость  от встречи с новыми героями  принесли немногие спектакли.  К ним относятся «Летняя ночь»  Н.Арбана, «Ксения» А.Волкова и «Айвика» С.Николаева. Они остались в истории театра как несомненные творческие удачи.

   Наряду  с актерами старшего поколения,  в эти годы выросли творчески  С.Кузьминых, А.Тихонова, И.Россыгин, В.Мазикова, М.Михайлова, Л.Булычева, М.Сапожникова, В.Бурлаков. Каждый из них раскрылся как яркая индивидуальность.

   Вместе  с тем театр, как и в прошлые  годы, остро нуждался в режиссере-педагоге. Отсутствие такого руководителя  серьезно тормозило рост коллектива, не создало обстановки для  борьбы против отживших традиций  и театральных штампов. 

 

 

 

 

 

Заключение

   История  марийского театра тесно связана  с жизнью родного народа. Спектакли  его – это поэтическая художественная  история марийского народа. Гражданственность  и идейность творчества лучших  его деятелей стали прочной  традицией всего марийского сценического  искусства.

   Немыслима  работа театров вне связи с  передовой русской театральной  культурой, благотворное воздействие  которой для них имело неоценимое  значение с первых шагов. Как  и многие национальные театры  России Марийский Национальный  театр драмы им.Шкетана вырос и профессионально сформировался на творческом освоении наследия великого реформатора русского сценического искусства К.С.Станиславского. Его ученики и последователи стали воспитателями марийских актеров и режиссеров в театральных институтах Москвы и Ленинграда.

   Творчество  современного марийского театра  приобрело много ярких красок  и особенностей благодаря новым  условиям жизни республики, росту  культуры народа, плодотворному  взаимовлиянию в процессе общения  с деятелями культуры, литературы.

   Нелегкими  были первые шаги по неизведанным  путям строительства национального  сценического искусства. Старшее  поколение артистов пережило  все трудности создания марийской  национальной культуры, преодолевая  сложности освоения сценического  мастерства в процессе повседневного  труда.

  Особый вклад в развитие театрального искусства внесли режиссеры. Каждая историческая эпоха рельефно выражается в творческой деятельности режиссера национального театра. Для каждого отрезка времени характерен свой режиссерский подчерк. Режиссер И.Т.Беляев прежде всего принял меры по повышению профессионального уровня актеров. Особенность М.Шкетана как режиссера состояла в создании на сцене типических социальных характеров. Он стремился показать сложность и противоречивость человеческого характера, отойти от схематического и одностороннего изображения отрицательного героя, руководствовался одним принципом «как в жизни». Режиссер Н.И.Календер в свою очередь начал свою деятельность с приобщения актеров к сокровищнице русской классической драматургии и системой К.Станиславского. Творчество режиссера Н.Д.Станиславского состояла в поисках новых форм, приемов и средств. Он стремился разнообразить репертуар, пробовать актеров в спектаклях различного жанра. Первый режиссер-мари А.И.Маюк-Егоров начал свою работу с повышения ответственности актеров перед зрителями, стал подчеркивать значение сценического слова в воспитании эстетического вкуса зрителей.

     Мы рассмотрели творчество Марийского Национального театра им.Шкетана в первой половине 20-го века. Задачи, поставленные, в данной работе выполнены. Дальнейшей целью является систематизирование исследований об истории национального театра, возможно вплоть до выпуска книги.

  Богат  и ярок и в то же время  суров и труден путь Марийского  Национального театра. Разные люди  и в разное время приложили  усилия в рождение и развитие  сценического искусства народа  мари. Мы как наследники нашей  богатой культуры должны беречь  и хранить это богатство, историю  рождения нашего Марийского Национального  театра. Именно помня прошлое  можно смело смотреть в будущее  и не бояться за исчезновение  своего народа как нации и  его самобытность, уникальность.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Список  использованной литературы

1.Вестник  театра.- 1919.-№11,№22

2.Георгина  М. Марийский драматический театр.  Й-Ола.,1979.

3.Зайниев  Г.З. Илышын воштончышыжо: шарнымаш, статья, почеламут-влак.-Й-Ола: Марий книга савыктыш.-1994.

4.Иванов  А. Марийская драматургия. - Й-Ола.-1969.

5.Кульбаева  Н.И. Артисты Марийского театра: Библиографический справочник. Й-Ола: МарНИИЯЛИ: МНТД им.М.Шкетана.-1999.

6.Культурное  строительство в Мар.АССР 1917-1941.-Й-Ола.-1983.

7.Николаев  С.В. Мы наследники Шкетана. Й-Ола.-1999.

8.Николаев  С. Пектеев В. Марийын чон кончерже. Й-Ола.-1999.

9.Сергеев  М.Т. – Ончыко №6

10.Тыныш О.  Первый спетакль//МП. 29 ноября 1969.

11.Шкетан  М. Марий театр нерген//Йошкар кече 28 сентября 1922.

12.Эчан С.  Марий театрлан шым ий теме//Йошкар кече 20 ноября 1926.

13. http://video.yandex.ru/search.xml?text=театр им.Шкетана видео & where=all