Рекламная графика России XVIII – начала XX веков

В 1920-х годах продолжилась разработка новых способов передачи информации, мастера- рекламисты стали  интереснейшим образом применять фотомонтаж и новые приемы работы с шрифтами, переосмыслено подверглись лубок и новая геральдика, национальный орнамент и мотивы, почерпнутые из русского и мирового искусства. Тогда в рекламе работали Б.М.Кустодиев, С.В.Малютин, В.Ф.Фаврский, А.А.Радаков, Н.Кочергин, А.А.Дейнека, С.В.Чехонин, А.Ф.Кравченко, Д.С.Моор, А.Левин, А.М.Лавинский, «конструктор плакатов» Д.Буланов и, наконец, самые известные «реклам-конструкторы» В.В.маяковский и А.М.Родченко. это было поистине ярчайшее созвездие талантов и индивидуальностей. Значительную роль в развитии киноплаката того времени сыграли члены Общества молодых художников – братья В.А и Г.А.Стенберги, Н.П.Прусаков, А.И.Наумова и др. эксцентричность, игровое начало, оптические эффекты, фотомонтаж – все эти приемы порождали новые объективные законы восприятия зрительной формы.

Особенно много для  осмысления искусства рекламы было сделано художниками-конструктивистами. Они первыми обозначили принципиально  новый подход в проектировании рекламы  с опорой на различные технические приемы, орудия производства и социальную функцию, и это сделало их творческое наследие достоянием европейской и мировой культуры.

С начала 1930-х годов  и в течение двух следующих  десятилетий, в печатной рекламе  властвует тяготение к живописному  началу. По образному строю и композиционным решениям рекламная графика этого периода немногим отличается от жанровых картин, разве что в ней присутствуют словесные обращения: «Не вприкуску, а внакладку», «Пейте клюквенный квас!» или простые обозначения товаров: «Плавленый сыр», «Рябиновые настойки» и т.д. если для других видов изобразительного искусства этот промежуток времени в профессиональном плане, при всех издержках времени, не был шагом назад, т.к. высокие требования академической школы не снижались, то в рекламе наработанные профессиональные позиции 1920-х годов были утрачены, и система ценностных установок начала 1930-х – середины 1950-х годов строилась на принципиально других началах. Постепенно производство рекламы оказалось целиком сосредоточено в Москве, в центральных государственных организациях. Чаще всего это были межотраслевые предприятия, подобные Бюро рекламы Наркомпищепрома, который в 1938 году был преобразован в Союзпищепромрекламу при Наркомпищепроме СССР, Рекламбюро Госторгизда и т.д. поскольку экономическая мотивация рекламных обращений была весьма неопределенной, из рекламной продукции исчезли компонент эффективности и художественно-конструктивное своеобразие.

Реклама просто перестала  выполнять свойственные ей функции, став одним из звеньев идеологической пропаганды в тоталитарном государстве. Формально-художественные завоевания остались в прошлом, понятие «художник-конструктор» забылось, сущность рекламы как общественного и социального феномена оказалась размыта, и прервалось ее художественно-критическое и теоретическое осмысление.

С точки зрения стиля  можно сказать, что эволюция рекламной  графики на протяжении всего рассмотренного периода (начиная с XVIII столетия) происходила на фоне общехудожественных тенденций в изобразительном искусстве и архитектуре. В печатной рекламе активно осваивались и использовались художественно-композиционные приемы и средства других видов творчества.

Развитие новых концепций  формообразования не всегда сопровождалось отказом от предшествующей стилистики: так, в рекламной графике рубежа XIX – XX веков соседствовали эклектика, модерн и русский стиль. Однако позднее эстетика конструктивизма полностью вытеснила их новыми механизмами формообразования, а затем тоталитарное искусство успешно осуществило селекцию приемов и наработок предыдущих периодов в своих целях. Мы имели возможность наблюдать, как на разных исторических этапах происходила формализация и известная унификация средств художественной выразительности. С одной стороны, она определялась общим художественным стилем эпохи, с другой – конкретными пожеланиями заказчика и техническими возможностями типографии и ее персонала.

С точки зрения истории  особенно важно представить рекламу  как культурный феномен в контексте  других художественных явлений времени, и в этом может помочь издание альбомов, воспроизведение старых плакатов, проведение комплексных тематических выставок. Подлинное, более полное знакомство с историей рекламной графики по-прежнему впереди. Несмотря на то, что рекламная графика долгое время оставалась за пределами музейного собирательства и большая ее часть оказалась безвозвратно утрачена, ее ценность в нашем историко-культурном художественном наследии не подлежит сомнению. Уже совершенно очевидно место и значение феномена печатной рекламы, сегодня мы на вполне законных основаниях осознаем ее как часть широкой панорамы российского историко-культурного пространства XVIII – XX веков.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Список используемой литературы.

 

1. Бабурина Н.И. Русский благотворительный плакат. Альбом.– М.: 1991
2. Бабурина Н. И. Русский плакат (конец 19 - начало 20 века). Л.: Художник РСФСР. 1988г. 192 с.
3. Билибин И.Я. Статьи. Письма. Воспоминания. – Л., 1970.
4. Великая утопия. Русский и советский авангард 1915-1932. М., 1993
5. Веселящийся Петербург: Афиши, меню, приглашения. Конец ХIХ – начало ХХ века. Выставка./Текст Ю. Демиденко.– СПб.: 1994.– 48 с.
6. Гизе М. Э. Очерки истории художественного конструирования в России ХVIII – начала ХХ века.– Л.: 1978.– 280 с.
7. Глинтерник Э. М. «Реклама в России XVIII — первой половины ХХ века». Издательство «Аврора». Санкт-Петербург: 2007. – 360 с.
8. Искусство. Книга для чтения. Живопись. Графика. Архитектура. - М.: Просвещение, 1969. - 544 с.
9. Клаус Вашик, Нина Бабурина. Реальность Утопии. Искусство русского плаката ХХ века. М. Прогресс- Традиция 2004г. 416 с.
10. Кричевский В. Г. Типографика в терминах и образах. Т. 1-2.- М.: 2000. – Т. 1 – 144 с.; Т.2 – 158 с.
11. Крусанов А.В. Русский авангард: 1907-1932. Т. 1. СПб., 1996
12. Крылов И.В. Теория и практика рекламы в России: Учеб.-метод. пособие. - М.: Центр, 1996. - 184 с.
13. Культура и искусство Петровского времени (сборник). Л., 1977.
14. Лаврентьев А. История дизайна. Учебное пособие по истории. М.: 2006. – 303 с.
15. Лаврентьев А.Н. Лаборатория конструктивизма. М., 2002 г.
16. Оганская Л. Густав Клуцис. М., 1981.
17. Птахова И. Простая красота буквы. - СПб.: 1997. - 288 c.
18. Россия – ХХ век. История страны в плакате. Авт – сост. Н.Бабурина М, 1993
19. Рудер Эмиль. Типографика. М., 1981.
20. Савельева О.  Лубок и русская реклама. // Экономика и жизнь. 1998. № 10
21. Семенова Т. Графика и жизнь. // Творчество. – 1968. - № 4.
22. Серебровский В. Что такое «модерн» // Наука и жизнь. - 1992. - №2. - С.74-81
23. Сидоров А. А. Русская графика начала ХХ века: Очерки истории и теории.– М.: 1969.– 250 с.
24. Трубановская М. Печатная графика малых форм конца ХIХ – начала ХХ века /Альманах „Петергоф“.– СПб., 1992.– С. 149 – 166.
25. Турчин В.С. По лабиринтам авангарда. М.,1993
26. Ученова В.В., Старых Н.В. История рекламы: Детство и отрочество.- М.: Смысл, 1994. - 96 с.
27. Фаворский В.А. Об искусстве, о книге, о гравюре. Москва «Книга», 1986.
28. Федько В. П. Товарный знак. - М., Издат-во ПРИОР, 1998
29. Хан-Магомедов С.О. Новый стиль, объемный супрематизм проуны//Л.М. Лисицкий. 1890-1941. М., 1990
30. Шахгулова Л. Искусство рекламной промграфики. // Техническая эстетика.- 1964. - № 8.
31. Шицгал А.Г. Русский типографический шрифт. М., 1985.

 

¹ Искусство. Книга для чтения. Живопись. Графика. Архитектура. - М.: Просвещение, 1969. - 544 с.

² Шицгал А.Г. Русский гражданский шрифт.1708-1958. М. 1959. с.126

³ Фаворский В.А. Об искусстве, о книге, о гравюре. Москва «Книга», 1986.

⁴ Популярная художественная энциклопедия. Кн.II.м-я. М.,1986. с.124.

⁵ Савельева О.  Лубок и русская реклама. // Экономика и жизнь. 1998. № 10

⁶ Глинтерник Э. М. «Реклама в России XVIII — первой половины ХХ века». Издательство «Аврора». Санкт-Петербург: 2007. – 360 с.

⁷ Федько В. П. Товарный знак. - М., Издат-во ПРИОР, 1998

⁸ Семенова Т. Графика и жизнь. // Творчество. – 1968.

⁹ Рудер Эмиль. Типографика. М., 1981.

¹⁰ Гизе М. Э. Очерки истории художественного конструирования в России ХVIII – начала ХХ века.– Л.: 1978.– 280 с.

¹¹ Фритц Г. Руководство по литографии в настоящем состоянии развития этой техники / Пер. с нем. Под ред. М. Д. Рудометова. Вып. 1. СПб., 1899. С. 12.

¹² Каутш, д-р. Литография как искусство// Печатное искусство. 1902. №3. С. 174.

¹³ Томашунас Ю. И. Справочная книжка печатника. Пг., 1914. С. 64.

¹⁴ Кричевский В. Г. Типографика в терминах и образах. Т. 1-2.- М.: 2000.

¹⁵ Сытин И. Д. Жизнь для книги. М., 1962, С. 92

¹⁶ Рудер Эмиль. Типографика. М., 1981.

¹⁷ Глинтерник Э. М. «Реклама в России XVIII — первой половины ХХ века». Издательство «Аврора». Санкт-Петербург: 2007. – 360 с.

¹⁸ Птахова И. Простоая красота буквы. – Санкт-Петербург: «Русская графика»,1997.

¹⁹ Глинтерник Э. М. «Реклама в России XVIII — первой половины ХХ века». Издательство «Аврора». Санкт-Петербург: 2007.

²⁰ Серебровский В. Что такое «модерн» // Наука и жизнь. - 1992. - №2.

²¹ Шицгал А.Г. Русский типографический шрифт. М., 1985.

²² Шицгал А.Г. Русский типографический шрифт. М., 1985.

²³ Трубановская М. Печатная графика малых форм конца ХIХ – начала ХХ века /Альманах „Петергоф“.– СПб., 1992.

²⁴ Бабурина Н. И. Русский плакат (конец XIX - начало XX века). Л.: Художник РСФСР. 1988г. 192 с

²⁵ Билибин И.Я. Статьи. Письма. Воспоминания. – Л., 1970.

²⁶ Крусанов А.В. Русский авангард: 1907-1932. Т. 1. СПб., 1996

²⁷ Лаврентьев А.Н. Лаборатория конструктивизма. М., 2002 г.

²⁸ Великая утопия. Русский и советский авангард 1915-1932. М., 1993

²⁹ Турчин В.С. По лабиринтам авангарда. М.,1993

³⁰ Сидоров А. А. Русская графика начала ХХ века: Очерки истории и теории.– М.: 1969.– 250 с.

³¹ Лаврентьев А.Н. Лаборатория конструктивизма. М., 2002 г

³² Россия – ХХ век. История страны в плакате. Авт – сост. Н.Бабурина М, 1993